Die Malerei von Marina Sailer schwelgt in kräftigen, aber modulierten und nuancierten Farben, mit denen sie ihre neobarocken, phantastischen Rauminszenierungen gestaltet. Vor funkelnden Kronleuchtern, spiegelndem Glas, üppigen Rankenmustern schweben in morbiden Palästen Fische, Schmetterlinge oder auch Fabelwesen wie in Träumen vorbei. Die märchenhaft mysteriösen Bilder entfalten eine Sogwirkung, der man sich als Betrachter gerne hingibt. Unser Gehirn ist unter Hochdruck damit beschäftigt, dieses Zusammentreffen scheinbar nicht zusammentreffender Objekte rational zu erklären.
Marina Sailer ist eine Postmoderne Geschichtenerzählerin, die auf Worte verzichtet und Bilder – innere wie äußere – einsetzt, um ganz neue, eigene Welten zu schaffen. Individuelle Kosmen, die beim Betrachter, sobald eingetreten, der Wunsch erwachsen lassen, dort sein zu dürfen, Teil zu werden“ (Michael Marius Marks).
Fische schwimmen dort zwischen Wasserpflanzen inmitten eines Innenraums mit dem historischen Interieur des 19. Jahrhunderts, in dem sich Äffchen tummeln und durch den mädchenhafte Feengestalten schweben, halbtransparent, so dass man sie für Traumgestalten halten könnte. Daneben bevölkern Tauben, Schwäne und verschiedene exotische Vögel, Katzen, Schmetterlinge und Möpse ihre Bilder. Ihre Innenräume sind angefüllt mit Polstermöbeln, Stühlen, Betten, Kissen, üppigen floralen Stoffen, Teppichen, Kleiderständern, Lampen, Treppenhäusern mit reich verzierten Geländern. Unser Gehirn wird damit beschäftigt, diese scheinbar nicht zusammentreffenden Objekte rational zu erklären.
